Flatting

À quoi sert le calque d’aplats

Les aplats ne sont pas une première ébauche des couleurs. C’est un outil de sélection qui ressemble à des couleurs. Chaque région distincte — cette manche, ces cheveux, ce mur — reçoit sa propre zone d’aplat, aux bords nets, entièrement opaque. Une fois cela fait, un coloriste peut cliquer sur n’importe quelle région avec la baguette magique et obtenir instantanément une sélection parfaite pour ombrer à l’intérieur, pour le reste du livre.

C’est pourquoi les aplats eux-mêmes sont souvent criards. Certains studios utilisent des aplats délibérément hideux, avec des teintes maximalement distinctes afin que les régions adjacentes ne puissent jamais être confondues, puis recolorent l’ensemble du calque en une seule passe par la suite.

Deux propriétés sont non négociables :

• Pas d’anti-crénelage. Les bords doux signifient que la sélection de la baguette fuit ou laisse un halo. Les aplats sont dessinés avec un outil à bords durs, crénelés.
• Pas de lacunes. Chaque pixel sous l’art appartient à exactement un aplat. Un seul pixel non rempli entre deux régions est une fuite en puissance.

Pourquoi les studios le séparent

Le flatting est lent, entièrement mécanique et ne nécessite aucun jugement de couleur. Le rendu est rapide, créatif et exige un œil expérimenté. Les séparer signifie que le coloriste coûteux ne passe jamais trois heures à lassoer des cheveux, et — parce que le flatting n’a besoin de rien de l’étape de rendu — plusieurs pages peuvent être aplaties en parallèle pendant que les pages précédentes sont rendues.

C’est une véritable voie d’entrée dans l’industrie : le flatting est souvent le premier emploi rémunéré dans la bande dessinée que quelqu’un obtient, et il enseigne énormément sur la façon dont l’encrage est construit, car vous voyez exactement où chaque contour ne se ferme pas.

Le faire plus rapidement

1. Fermez d’abord le line art. La fermeture des lacunes est une responsabilité de l’encrage. Si des trous existent, corrigez-les sur un calque séparé au-dessus des encres plutôt que de modifier l’art.
2. Travaillez sous le line art, sur un calque placé derrière, afin que l’encre reste nette au-dessus.
3. Lasso, puis remplissez. Pour les cheveux et les formes complexes, le lasso polygonal est plus rapide que de courir après la baguette ; remplissez à l’intérieur de la sélection et nettoyez la limite une fois.
4. Élargissez chaque remplissage de 1 à 2 px sous le line art. Remplir exactement jusqu’au bord laisse une frange blanche lorsque le calque d’encre est ensuite aminci ou que l’image est mise à l’échelle.
5. Aplatissez la plus grande zone en dernier et remplissez simplement tout ce qui reste — l’arrière-plan est généralement ce qui reste.

Quand vous pouvez le sauter

Sur un projet solo avec un rendu doux, pictural et sans limites de région dures, les aplats apportent peu. Ils sont rentables lorsqu’il y a une équipe, lorsque les mêmes personnages réapparaissent sur de nombreux panneaux avec une palette fixe, ou lorsque le travail est une couleur longue — une série de webtoons avec des épisodes hebdomadaires est précisément le cas pour lequel le flatting a été inventé.