少女漫画

区分が指しているもの

少女漫画は年齢×性別の雑誌グリッドの片側です。『なかよし』『りぼん』『花とゆめ』 『別冊マーガレット』。少年漫画と同じく市場区分なので、中身の幅は広い。 『フルーツバスケット』は家族の傷の話、『美少女戦士セーラームーン』はアクション、 『ぼくの地球を守って』はSF、そして少女向けホラーは棚一つ分あります。

この区分が発明したページ文法

少女漫画について本当に重要なのはここで、しかも他のあらゆるマンガに輸出された部分です。 1970年代、24年組──萩尾望都、竹宮惠子、池田理代子とその同時代作家たち──は、ページを 「瞬間を並べる格子」として扱うのをやめ、一つの情緒空間として扱い始めました。

生まれた語彙:

• 枠のないコマ。 枠がない瞬間には決まった長さがないので、出来事の連なりではなく感情として 読まれます。
• 間白を越えて立つ人物。 ページ全体にまたがる全身像の上に小さな コマが載っている構成は、一文字も読まれる前に「このページは誰の内面か」を告げます。
• 縦割りと斜めのコマ罫。 読み順が段の規則ではなく強弱の問題になります。
• 浮かし文字のモノローグ。 囲みもしっぽも持たない文字が 画面に直接置かれ、思考と絵が同じ層を共有します。
• 心象としてのトーン。 花、効果、グラデーション。その場に 存在しない背景の代わりに情緒が貼られます。

少女漫画の呼吸で描くというのは、この技術を引き継ぐことです。目の大きさではなく、構成です。 少女漫画のページは、読者の視線が自由にさまよっても、正しい感情の順番に着くように設計されています。

隣接区分との関係

• **少年漫画**はコマ罫をきちんと保ちます。アクションの段取りが一義に 読めなければならないからです。少女漫画はその明快さを手放して同時性を取りました。
• **女性漫画**は成人女性向けの区分で、いちばん綺麗な線引きは 「恋愛がどこで終わるか」です。少女漫画の恋愛は告白か最初の関係の成立で決着することが多く、 女性漫画の恋愛はそこから始まり、その代償を扱います。
• **青年漫画**は少女漫画のページの自由をまるごと借用しましたが、 「主人公の内なる声が語りの基準である」という約束事までは借りませんでした。