스크립트

스크립트의 실제 내용

업계 표준 형식은 없지만, 작업용 스크립트는 동일한 요소들로 구성됩니다.

• 페이지 번호, 그리고 그 안의 패널 번호. 페이지는 실제 단위이며, 페이지 나누기와 페이지 넘김은 구조적입니다.
• 패널 설명 — 독자가 보는 것. 샷 크기, 누가 있는지, 무엇을 하는지, 이전 패널 이후 무엇이 바뀌었는지.
• 대사, 캐릭터 이름으로 구분되며, 읽는 순서대로 나열됩니다.
• 캡션 및 효과음, 레터러가 구분할 수 있도록 표시됩니다.
• 가끔 샷 노트: 로우 앵글, 손 클로즈업, 설정 샷.

그릴 수 없는 설명은 설명이 아닙니다. “그녀는 그가 수년간 자신에게 거짓말을 해왔다는 것을 깨닫는다”는 생각입니다. “그녀의 손이 컵으로 향하다 멈춘다”는 패널입니다. 테스트는 개요를 읽지 않은 아티스트가 해당 단락만으로 그림을 그릴 수 있는지 여부입니다.

풀 스크립트 대 마블 방식

풀 스크립트는 그림 작업이 시작되기 전에 모든 패널을 지정합니다. 작가는 4페이지에 몇 개의 패널이 있고 각 패널에 무엇이 보이는지 결정하며, 아티스트는 그에 따라 그립니다. 대부분의 서양 만화의 기본 방식이며, 작가와 아티스트가 같은 공간에 있지 않을 때 (거의 항상 그렇습니다) 효과적입니다. 또한 모든 구조적 위험을 작가에게 전가하여, 작가는 그림을 그리지 않고 패널 수를 세야 합니다.

마블 방식은 아티스트에게 이슈의 산문 요약(때로는 한 페이지, 때로는 한 단락)을 제공하고, 아티스트가 이를 패널로 나누고 속도를 조절하도록 합니다. 그런 다음 작가는 완성된 연필 그림 위에 대사를 작성합니다. 페이지를 이해하는 사람이 페이지를 디자인하기 때문에 더 나은 속도의 그림을 만들어내지만, 줄거리가 맞는지 아무도 세지 않았기 때문에 연속성 문제가 발생할 수 있습니다. 스탠 리와 1960년대 마블 사무실은 풀 스크립트 워크플로우보다 훨씬 더 많은 페이지를 출판하기 위해 이 방식을 사용했습니다.

오늘날 대부분의 협업은 그 중간 어딘가에 있습니다. 비트와 대사를 지정하지만 아티스트가 패널을 재구성하는 것을 명시적으로 허용하는 스크립트입니다. 첫 페이지를 시작하기 전에 어떤 방식을 사용할지 명확히 하세요. 두 방식은 페이싱의 소유권에 대해 의견이 다릅니다.

스크립트가 프로세스에서 차지하는 위치

비트 시트 다음, 썸네일 이전입니다. 비트 시트 없이 스크립트를 작성하면 18페이지에서 2막에 전환점이 없다는 것을 발견하게 됩니다. 스크립트 없이 썸네일을 만들면 대사 모양의 구멍을 그리고 단어가 맞기를 바라는 상황이 됩니다.

즉시 효과를 보는 두 가지 습관:

1. 페이지당 패널 수를 세세요. 5~6개는 표준 페이지에 편안하며, 9개는 밀집된 그리드이므로 짧은 대사가 필요합니다. 3개는 느리므로 그만한 가치가 있어야 합니다.
2. 대사를 최종 길이로 작성하세요. 스크립트에는 40단어 길이의 대사가 흔히 포함되어 레터링 단계에서 패널의 절반을 덮는 말풍선이 됩니다. 인쇄용으로는 말풍선당 약 25단어, 휴대폰용으로는 8~15단어가 적당합니다.

세로 스크롤 만화의 경우 “페이지”를 “에피소드”로 바꾸고 패널 번호를 계속해서 매기세요. 페이지 넘김이 존재하지 않으므로, 페이지 넘김을 중심으로 구성된 스크립트는 해당 형식이 제공할 수 없는 비트를 계획하게 됩니다.